Знакомство детей с художниками анималистами

Знакомство детей дошкольного возраста с творчеством художников-иллюстраторов

знакомство детей с художниками анималистами

Цель: знакомство детей с творчеством художников-анималистов В. А. Ватагина, И. С. Ефимова, Д. В. Горлова, являющихся. «Знакомство с творчеством художника Е.И.Чарушина». Программные задачи: Познакомить детей с творчеством художника-иллюстратора Познакомить детей со словом «анималист» и его значением. Знакомство детей с художниками-иллюстраторами детских книг. первых рисунках проявился особый почерк художника – анималиста.

Рельефные узоры со сказочными зверями украшают стены древнерусских белокаменных храмов Дмитровский собор во Владимире, церковь Покрова на Нерли. Особое место занял образ агнца ягнёнка — символ невинной жертвы Христа. Давайте проследим путь художников, которые посвятили свое творчество миру животных во всем его многообразии в России, - это В.

Каждый из них был яркой индивидуальностью, каждый шел своим самостоятельным путем, и все они вместе стояли у истоков анималистического жанра в России. Василий Алексеевич Ватагин Василий Алексеевич Ватагин был великим тружеником — поражает огромное количество работ, оставшихся после.

Произведения Ватагина хранятся во многих музеях страны, в том числе в Третьяковской галерее и в Русском музее. Бескорыстная преданность Ватагина делу своей жизни, требовательность к себе, способность учиться до конца своих дней сделали его одной из выдающихся фигур в анималистическом жанре. Его можно назвать основоположником московской анималистической школы. Как вы думаете, кого он рисовал?

Так как вся жизнь художника была отдана изучению и изображению мира животных. Стиль работ Ватагина начала х годов складывался под влиянием его многочисленных путешествий по России и за границей.

Он объездил север и юг России, в течение нескольких лет рисовал в зоопарках Европы, собирая материал об экзотических животных для Московского университета, посетил Грецию, Сицилию, Константинополь. Ватагин рисует животных графическими материалами. Создает скульптуру в дереве и камне.

У художника была склонность изображать животных очень натуралистично. Очень много рисовал животных из Московского зоопарка. Ребята, как вы думаетекакими графическими материалами выполнены рисунки? Художник использует всего три цвета, но какие выразительные рисунки получились. Главным выразительным средством служит линия. Постепенно он вырабатывает язык простой и ясный. Он досконально изучил возможности различных материалов и научился ими пользоваться.

знакомство детей с художниками анималистами

Чувство неиссякаемой любви к животному миру, восторг и преклонение перед его поразительным разнообразием и совершенством,—лежали в основе творчества Ватагина. Определить и проанализировать содержание знаний и умений дошкольников при ознакомлении с произведениями художников-иллюстраторов. Изучить особенности знаний и умений дошкольников в ходе ознакомления с иллюстрацией детской книги. Разработать наиболее эффективный метод развития сюжетных композиций детей посредством ознакомления с творчеством художников- иллюстраторов.

Книжная графика, как вид искусства, её выразительные средства Книжная графика относится к изобразительным видам искусства. Как и все эти виды искусства живопись, графика, скульптураона отражает действительность через образное, наглядное воспроизведение её зримых форм, передает облик предметов и явлений объективного мира, все многообразие воспринимаемых зрением событий и жизненных процессов.

Изобразительное искусство не только изображает окружающий мир, но и выражает чувства и мысли художника, его отношение к отображаемому. Это единство изображения и выражения, особенного и общего, объективного и субъективного, рационального и эмоционального определяет собой сущность художественного образа.

Grafo- пишу более других видов изобразительного искусства приближена к письму, рисунку, условному знаку, так как важным её графическим средством является сама плоскость белого листа бумаги с нанесенными на неё линиями, точками, штрихами и пятнами.

Графика делится на два вида: Рисовальная - художник создает изображение непосредственно на листе бумаги; Печатная гравюра. Графика близка к живописи, но если цвет там является основным средством художественного выражения и выступает в неразрывной связи с линией, которая не всегда отчетлива, может бытиь приглушена, стушевана светотенью, порой еле угадывается, то в графике линия является основным выразительным средством.

Графика больше, чем живописи, схематизирует, рационализирует и конструирует предмет. Она в большей мере условна, чем остальные виды изобразительного искусства. Это чувствуется хотя бы потому, что рисунок может быть выполнен почти на любой плоскости, любом фоне.

Его можно представить себе даже в отрыве от фона, в мыслимой плоскости или пространстве. Живопись создает убедительную иллюзию непосредственно увиденного. Обычно эта иллюзия возникает при отходе от полотна: Она рассчитана на то, чтобы быть очевидной. Если в живописи пространство передается с помощью всех возможных средств, включая светотень и воздушную перспективу, то в графике пространство передается обычной линейной перспективой и построением планов, а также самим цветом белого листа.

знакомство детей с художниками анималистами

Книжная графика — иллюстрация от лат. Illustrare- прояснять — это рисунки, образно поясняющие литературный текст, одновременно украшающие книгу, обогащающие её декоративный строй. Особенность иллюстрации как жанра изобразительного искусства состоит в том, что её образный строй опирается на данную литературную канву и подчинен определенной задаче - освещению и объяснению текста.

Как средство наглядности иллюстрация находится в тесной зависимости от идейно-образной структуры литературного произведения. Книжная иллюстрация выступает в синтез со всеми элементами книги, и главное — самим текстом литературного произведения, его сюжетом и стилем. Подлинно художественная иллюстрация всегда тесно сливается с текстом книги, составляя с ним неразрывное единство. Книга — это синтез искусств: Оно опирается на образность детского мышления.

Художник приходит к ребенку тогда, когда тот ещё не умеет говорить, и понять содержание книги ему помогает художник. Сначала ребенок с радостью узнает на картинке свои игрушки, котенка или собачку. Потом книжка рассказывает ему о том, как выглядят африканский слон, море, самолет, спутник, ракета. О том, что такое хорошо и что такое плохо, ребенок не просто услышит: Образ героя — один из самых важных моментов в иллюстрации для детей.

В книге для маленьких художественный образ несет ребенку самые разнообразные понятия об окружающем его мире, служит первым мерилом жизненных явлений. Создание художественного образа в иллюстрации для детей осуществляется с помощью комплекса специфических средств художественной выразительности графики - рисунка, цвета, композиции книжной страницы, макета книги в целом. Цвет в детской книге — главный помощник художника. Он играет важную роль в процессе восприятия ребенком иллюстраций.

Это связано с особой эмоциональностью детей, их повышенной отзывчивостью на цвет. Сложность отношения детей к цвету ясно видна в их рисунках, где цвет выступает как способ различения предметов, выражения эмоции; нередко цвет выполняет и игровую функцию. Эйзенштейна детей, важно, что это воображение управляется как впечатлениями зримого мира, так и эмоциональной реакцией на них, а также специфической игровой логикой ребенка.

Задача художника — удовлетворить потребность законов цветовой гармонии. Приобщая детей к постижению законов цветовой гармонии, художник не только развивает их эстетические чувства, но и готовит своих зрителей к полноценному восприятию множества других явлений действительности.

Различными способами достигали сложной цветовой гармонии В. Живое взаимодействие цветов, их борьба — все это происходит на глазах у зрителя. Маршака, выполненные в г. Этот прием и создает ту динамику, которая пронизывает всю книгу. Но цветовая ориентация книги так тонка и умела, что остальные цвета серый, лимонно-жёлтый, зеленый, черный звучат рядом с красным в полную силу. Конашевича — принцип согласованности, сопоставления цветов. Васнецова удивительно точно определены пропорции реального и фантастического цвета; этот принцип равновесия имеет большое значение для верного восприятия книги.

Кроме того, цвет его конкретен, прост, его легко назвать. Это в каком- то смысле цветовая азбука, помогающая ребенку осмыслить цвет и его значение. Рисунок в детской книге существует на равных с цветом правах.

Рисунок — это средство художественной выразительности, восприятие которого для детей — новая ступень в развитии. Именно рисунок делает книгу книгой, одновременно он является тем ограничением, которое накладывается на цвет законами книги и которое вводит цвет в систему книжного построения - макет. Нельзя пройти мимо характерных признаков предмета: Такой общий признак есть у каждой группы предметов, но, отталкиваясь от него, художник наделяет предмет ещё и конкретностью существования в определенной среде.

Рисуя человека и стараясь передать характер персонажа или его душевное состояние, также следует иметь в виду и некоторые особенности детского восприятия. В книге постоянным и близким ребенку способом изображения и выражения проявлений душевной жизни, психологического состояния является жест, запечатленный момент движения.

Жест несет богатую смысловую нагрузку, но только жест наблюденный, острый и обобщенный до известного предела: Особенностью рисунков для детей является их тесная связь с текстом, размещение их рядом с соответствующими строками. Особое внимание уделяется художественной доступности рисунка, что вызывается особенностями детского восприятия. Специфической чертой детской книжной графики является выделение в иллюстрации самого основного, особая цельность и четкость композиции.

Общие законы композиционного построения выражаются при этом более остро, подчиняясь особенностям детского восприятия, задачам детской книги. В книге для маленьких детей специфично внешнее и внутренне оформление, требующее продуманности, стройности, занимательности решения, способного увлечь ребенка. Макет книги объединяет все средства выразительности.

Мастерски реализованная динамика книжной структуры рождает оригинальный пространственный и цветовой ритм книги. Типы макетов книжек для маленьких детей различны — от книжки — игрушки, книжки — образа, книжки — ширмы до книжки —тетрадки.

Особые черты имеет и оформление детской книги. Нет необходимости сохранять в книге для детей всю структуру книги для взрослых суперобложка, переплет, форзац, фронтиспис, титульный лист и. Особый характер оформления — его наглядность, стройность, занимательность — отличает книжную графику для детей.

Литературное произведение и иллюстрация воспринимаются детьми в единстве Р. Лишь на основе взаимодействия зрительного и речевого восприятия возможно понимание содержания всей книги. Репиной, подтверждают, что художественная иллюстрация оказывает большое влияние на понимание текста детьми на протяжении всего дошкольного возраста. Это влияние наиболее значительно проявляется в младшем дошкольном возрасте.

Беседа о творчестве художников-анималистов в начальной школе

В дальнейшем оно уменьшается и возрастает роль самого текста, что свидетельствует о существенных изменениях в соотношении сигнальных систем ребенка. Роль иллюстрации в понимании текста на ранних ступенях развития ребенка является не только более весомой, но и качественно отличной от того, что наблюдается у детей более старшего возраста. Для маленького ребенка рисунок выполняет не вспомогательную, чисто иллюстративную функцию, а играет роль основного материала, при отсутствии которого ребенок часто не может понять художественное произведение.

Слова текста служат маленькому ребенку указанием на действия и обстоятельства, которые он должен шаг за шагом зрительно проследить, рассматривая соответствующую картинку. На этом этапе развития рисунок представляет для ребенка саму действительность, которую нельзя заменить словесным описанием.

Сваты 5 (5-й сезон, 11-я серия)

В дальнейшем слова текста начинают вызывать у ребенка необходимые ассоциации и без помощи наглядной основы. Старшие дети начинают понимать фабулу сказки или несложного рассказа уже без помощи иллюстраций. Однако понимание более сложного содержания — внутреннего смысла произведения, общественного значения поступков героев, нравственного смысла их поведения — представляет большие трудности для ребенка.

В преодолении этих трудностей существенную роль снова начинает играть иллюстрация: Этот вопрос очень сложный и обширный, поэтому здесь пойдет речь о правилах, приемах и средствах, которые помогают построить сюжетную композицию, воплотить идею в форму художественного произведения, то есть о закономерностях построения композиции.

Мы рассмотрим в основном те из них, которые касаются процесса создания реалистического произведения. Реалистическое искусство не просто отражает действительность, а олицетворяет восторг художника перед удивительной красотой обычных вещей — эстетическое открытие мира.

Конечно, никакими правилами нельзя заменить отсутствие художественных способностей и творческой одаренности. Талантливые художники могут интуитивно находить правильные композиционные решения, но для развития композиционного дарования необходимо изучать теорию и много трудиться над ее практической реализацией.

Композиция строится по определенным законам. Ее правила и приемы взаимосвязаны между собой и действуют во все моменты работы над композицией. Все направлено на достижение выразительности и цельности художественного произведения. Итак, поиск оригинального композиционного решения, использование средств художественной выразительности, наиболее подходящих для воплощения замысла художника, составляют основы выразительности композиции.

Рассмотрим основные закономерности построения художественного произведения, которые можно назвать правилами, приемами и средствами композиции. Основной замысел композиции может быть построен на контрастах доброго и злого, веселого и грустного, нового и старого, спокойного и динамичного и. Контраст как универсальное средство помогает создать яркое и выразительное произведение. Тональный и цветовой контрасты используются в процессе создания произведений графики и живописи любого жанра.

Светлый объект лучше заметен, выразительнее на темном фоне и, наоборот, темный — на светлом. Для достижения цельности композиции следует выделить центр внимания, где будет расположено главное, отказаться от второстепенных деталей, приглушить отвлекающие от главного контрасты.

Композиционной цельности можно добиться, если объединить светом, тоном или колоритом все части произведения. Важная роль в композиции отводится фону или среде, в которой происходит действие. Окружение героев имеет огромное значение для раскрытия содержания картины. Единства впечатления, цельности композиции можно достигнуть, если найти необходимые средства для воплощения замысла, в том числе и наиболее типичный интерьер или пейзаж.

Итак, цельность композиции зависит от способности художника подчинить второстепенное главному, от связей всех элементов между. То есть недопустимо, чтобы сразу бросалось в глаза что-то второстепенное в композиции, в то время как самое важное оставалось незамеченным. Каждая деталь должна восприниматься как необходимая, добавляющая что-то новое к развитию замысла автора. Знание закономерностей композиции поможет вам сделать свои рисунки более выразительными, но это знание вовсе не самоцель, а лишь средство, помогающее достигнуть успеха.

Порой сознательное нарушение композиционных правил становится творческой удачей, если помогает художнику точнее воплотить свой замысел, то есть бывают исключения из правил. Например, можно считать обязательным то, что в портрете, если голова или фигура повернуты вправо, перед ними необходимо оставить свободное место, чтобы портретируемому, условно говоря, было куда смотреть. И, наоборот, если голова повернута влево, то ее сдвигают вправо от центра.

Можно выделить следующие композиционные правила: К приемам композиции можно отнести: Таким образом, средства композиции — это все, что необходимо для ее создания, в том числе ее приемы и правила.

ТОП художников-анималистов | Газета СФУ «Сибирский форум. Интеллектуальный диалог»

Они разнообразны, иначе их можно назвать средствами художественной выразительности композиции. При рассматривании рисунка надо побуждать детей слушать текст и соотносить его с определенной картинкой; обращать внимание детей на некоторые средства выразительности — форму, строение, позу, жест, фактуру поверхности пушисты, лохматый и. Обычно эта книжка представляет собой твердую обложку, при раскрывании которой ждет элемент неожиданности: Это вызывает удивление ребенка, радостьи он много раз открывает и закрывает книжку, каждый раз испытывая удовольствие.

Берестова, художник и автор конструкции Л. Взрослый привлекает внимание детей к знакомым им образам, вместе с детьми рассматривает их, спрашивая: Перед открыванием каждой страницы взрослый говорит: Когда книжка рассмотрена, взрослый говорит: В средней группе продолжается работа по развитию у детей интереса к книжной иллюстрации.

Формируется радость от общения с книгой, ожидание встречи с ней, эмоциональный отклик на её содержание, настроение героев, сопереживание им, бережное отношение к книге. В этом возрасте детям нужно объяснить, что основным средством выразительности в книжной графике является рисунок — пространственная характеристика образа, переданная через изображение внешности: Дети знакомятся с цветом как средство передачи эмоционального состояния героев, настроения, сезонных и временных изменений в природе.

Внимание детей привлекается и к построению изображения на странице книге: Дети знакомятся с ролью иллюстраций к книге, с тем, кто создает их; узнают о труде художника — иллюстратора. Они высказывают свои суждения и оценки, используя эмоционально- нравственные и эстетические определения. Ознакомление детей лет с творчеством художников- иллюстраторов должна проходить по определенной системе. Так, первое занятие можно посвятить роли иллюстрации в детской книге.

знакомство детей с художниками анималистами

Следующее занятие можно посвятить творчеству одного из художников-иллюстраторов. На следующем занятии можно продолжить знакомить детей с творчеством художника — иллюстратора, формируя при этом у детей интерес, эмоциональную отзывчивость и сопереживание художественным образам, желание внимательно рассматривать иллюстрации, радоваться и удивляться интересным и выразительным рисункам художника, сюжету картины. На этом занятии детям предлагается побыть в роли художника — иллюстратора.

После выполнения работы устраивается выставка детских работ с обсуждением у кого получилось, как у художника — иллюстратора. В течение учебного года детей среднего возраста можно познакомить с творчеством художников- иллюстраторов. В старшем дошкольном возрасте лет продолжается формирование у детей устойчивого интереса к творчеству художников — графиков, внимательно и бережного отношения к книге, желания постоянно общаться с.

Внимание детей этого возраста следует обратить на индивидуальную творческую манеру того или иного художника, особенности почерка. Дети уже могут знать имена некоторых иллюстраторов и те произведения, которые они оформляли. Будем способствовать тому, чтобы у детей развивались сюжетные композиции.

Работу в старшей группе можно начать со знакомства детей с графикой как видом изобразительного искусства. После этого занятия можно провести серию практических занятия по формированию у детей знаний и навыков использования средств выразительности рисунка, при этом познакомить детей с графическими изобразительными материалами, возможностями их использования в собственной деятельности.